| Les deux révisions précédentesRévision précédenteProchaine révision | Révision précédente |
| issue89:inkscape [2015/02/10 11:51] – [2] auntiee | issue89:inkscape [2015/02/10 12:15] (Version actuelle) – [4] auntiee |
|---|
| With the group selected, press ALT-D to clone it. With the clone now selected, press the 'H' key, select the Object > Flip Horizontal menu, or use the toolbar button to mirror the clone horizontally. You shouldn't see any obvious change as you've mirrored it directly on top of the parent. Next, send the clone to the back of the Z-order using the toolbar button, Object > Lower to Bottom, or by pressing the END key. Finally, double-click on the parent (remember, it's now at the top of the Z-order, so you can just double-click on its stroke) to enter the original group. Now switch to the Pencil or Calligraphy tool and draw something.** | With the group selected, press ALT-D to clone it. With the clone now selected, press the 'H' key, select the Object > Flip Horizontal menu, or use the toolbar button to mirror the clone horizontally. You shouldn't see any obvious change as you've mirrored it directly on top of the parent. Next, send the clone to the back of the Z-order using the toolbar button, Object > Lower to Bottom, or by pressing the END key. Finally, double-click on the parent (remember, it's now at the top of the Z-order, so you can just double-click on its stroke) to enter the original group. Now switch to the Pencil or Calligraphy tool and draw something.** |
| |
| Pour cette technique, nous avons besoin d'un groupe. Idéalement, il devrait être vide, mais Inkscape ne vous laissera pas créer un groupe vide, vous devrez donc mettre quelque chose dedans. Un bon point de départ est de créer un grand carré, remplissant presque tout le canevas, en trait sans remplissage. Ensuite groupez-le immédiatement en utilisant l’icône de la barre d'outils principale, le menu Objet > Grouper ou en appuyant sur CTRL-G. Sélectionnez le carré et vérifiez la barre de statut : elle devrait confirmer que vous disposez d'un groupe à un objet. | Pour cette technique, nous avons besoin d'un groupe. Idéalement, il devrait être vide, mais Inkscape ne vous laissera pas créer un groupe vide et vous devrez donc mettre quelque chose dedans. Un bon point de départ est de créer le contour d'un grand carré, sur presque tout le canevas, sans remplissage. Ensuite groupez-le immédiatement en utilisant l’icône de la barre d'outils principale, le menu Objet > Grouper ou en appuyant sur CTRL-G. Sélectionnez le carré et vérifiez la barre de statut : elle devrait confirmer que vous disposez d'un groupe à un seul objet. |
| |
| Sélectionnez le groupe et appuyez sur ALT-D pour le cloner.En sélectionnant maintenant le clone, retournez-le horizontalement soit en appuyant sur la touche « H », en sélectionnant le menu Objet > Retourner horizontalement, soit en utilisant l’icône de de la barre d'outils. Vous ne devriez voir aucun changement évident car il a été retourné directement sur le parent. Maintenant, poussez le clone en arrière-plan en utilisant le bouton de la barre d'outils, par Objet > Descendre la sélection à l'arrière-plan (fin) ou en pressant la touche FIN. Enfin, double-cliquez sur le parent (souvenez-vous, il est maintenant au premier plan, aussi vous pouvez double-cliquer sur son trait) pour entrer dans le groupe d'origine. Maintenant, changez pour l'outil Dessiner ou Calligraphier et dessinez quelque chose. | Sélectionnez le groupe et appuyez sur ALT-D pour le cloner. En sélectionnant maintenant le clone, retournez-le horizontalement en appuyant sur la touche « H », ou en sélectionnant le menu Objet > Retourner horizontalement, ou en utilisant l’icône de de la barre d'outils. Vous ne devriez voir aucun changement évident car il a été retourné directement sur le parent. Maintenant, poussez le clone en arrière-plan en utilisant le bouton Objet de la barre d'outils > Descendre la sélection à l'arrière-plan (fin) ou en appuyant sur la touche FIN. Enfin, double-cliquez sur le parent (souvenez-vous, il est maintenant au premier plan, aussi vous pouvez double-cliquer sur son contour) pour entrer dans le groupe d'origine. Maintenant, changez pour l'outil Dessiner ou Calligraphier et dessinez quelque chose. |
| |
| **If you've set everything up correctly, you should find that each time you release the mouse button, the line you've drawn is immediately reproduced as a mirror image at the opposite side of the canvas. All that's actually happening, of course, is that the objects you're adding to your group are being reflected (in every sense) in the clone of the group. Because the square you drew has no fill, the clone shows through as a mirroring of your every stroke. | **If you've set everything up correctly, you should find that each time you release the mouse button, the line you've drawn is immediately reproduced as a mirror image at the opposite side of the canvas. All that's actually happening, of course, is that the objects you're adding to your group are being reflected (in every sense) in the clone of the group. Because the square you drew has no fill, the clone shows through as a mirroring of your every stroke. |
| As soon as you have drawn another object in the group, there's no need for the square any more, so delete it if you wish. I prefer to leave it in place for reference until I've finished drawing, then remove it as a final step. Either way, don't feel constrained by it – the square is only there to provide some initial content for the group, so don't be shy about drawing beyond its limits.** | As soon as you have drawn another object in the group, there's no need for the square any more, so delete it if you wish. I prefer to leave it in place for reference until I've finished drawing, then remove it as a final step. Either way, don't feel constrained by it – the square is only there to provide some initial content for the group, so don't be shy about drawing beyond its limits.** |
| |
| Si tout est bien réglé, vous devriez trouver que chaque fois que vous relâchez le bouton de la souris, la ligne tracée est immédiatement, reproduite comme une image miroir du côté opposé du canevas. Tout ce qui c'est passé c'est que les objets que vous ajoutez à votre groupe sont reflétés (dans tous les sens du terme) dans le clone de ce groupe. Comme le carré que vous avez dessiné n'a pas de remplissage, le clone est vu comme le miroir de chacun de vos traits. | Si tout est bien réglé, vous devriez trouver que chaque fois que vous relâchez le bouton de la souris, la ligne tracée est immédiatement reproduite comme une image miroir du côté opposé du canevas. Tout ce qui se passe, c'est que les objets que vous ajoutez à votre groupe sont reflétés (dans tous les sens du terme) dans le clone de ce groupe. Comme le carré que vous avez dessiné n'a pas de remplissage, le clone est vu comme le miroir de chacun de vos traits. |
| |
| Vous n'êtes pas limité aux outils Dessiner ou Calligraphier, bien sûr. Tout ce que vous dessinez, quelque soit l'outil (à l'exception de la problématique boîte 3D, bien sûr) sera en miroir, ceci faisant un excellent moyen pour réaliser des dessins symétriques. C'est surprenant comme quelques traits aléatoires peuvent devenir une personne, un alien, un insecte ou une plante une fois que vous avez introduit un peu de symétrie, vous offrant une façon pratique de démarrer quand vous êtes en panne d'inspiration. | Vous n'êtes pas limité aux outils Dessiner ou Calligraphier, bien sûr. Tout ce que vous dessinez, quel que soit l'outil (à l'exception de la problématique boîte 3D, bien sûr) sera en miroir, faisant de cela un excellent moyen pour réaliser des dessins symétriques. Que quelques traits aléatoires peuvent devenir une personne, un alien, un insecte ou une plante une fois que vous y introduisez un peu de symétrie est surprenant et vous donne une façon pratique de démarrer quand vous êtes en panne d'inspiration. |
| |
| Dès que vous avez dessiné un autre objet dans le groupe, vous n'avez plus besoin du carré, aussi effacez-le si vous voulez. Je préfère le laisser en place comme référence jusqu'à la fin du dessin, puis je l'enlève à la dernière étape. D'autre part, ne vous sentez pas contraint par lui - le carré n'est là que comme contenu initial du groupe, aussi dessinez au-delà de ses limites, sans timidité. | Dès que vous avez dessiné un autre objet dans le groupe, vous n'avez plus besoin du carré, aussi effacez-le si vous voulez. Je préfère le laisser en place comme référence jusqu'à la fin du dessin, puis je l'enlève à la dernière étape. Quoi que vous fassiez, ne vous sentez pas contraint par lui - le carré n'est là que comme contenu initial du groupe, aussi dessinez au-delà de ses limites, sans timidité. |
| =====4===== | =====4===== |
| |
| Une fois que vous maîtrisez les bases techniques, ce n'est pas compliqué de voir qu'en l'étendant à trois clones vous créez des dessins en miroir à la fois horizontal et vertical. | Une fois que vous maîtrisez les bases techniques, ce n'est pas compliqué de voir qu'en l'étendant à trois clones vous créez des dessins en miroir à la fois horizontal et vertical. |
| |
| Retourner les clones comme ça est un bon début, mais pourquoi ne pas essayer d'autres transformations sur eux ? Les faire tourner est une bonne option et le maintien de la touche CTRL pour n'autoriser la rotation qu'à certains angles définis dans les préférences d'Inkscape peut rapidement produire des effets kaléidoscopiques. Essayez de modifier l'opacité de chaque groupe ou de flouter certains. En quelques minutes, vous aurez créé des œuvres d'art abstrait informatique avec juste quelques gribouillis de souris. | Retourner les clones comme ça est un bon début, mais pourquoi ne pas essayer d'autres transformations ? Les faire tourner est une bonne option et le maintien de la touche CTRL pour n'autoriser la rotation qu'à certains angles définis dans les préférences d'Inkscape peut rapidement produire des effets kaléidoscopiques. Essayez de modifier l'opacité de chaque groupe ou de flouter certains. En quelques minutes, vous aurez créé des œuvres d'art abstrait sur votre ordinateur avec juste quelques gribouillis de souris. |
| |
| Cet exemple a été fait en tournant le carré original autour de son coin bas droit. En déplaçant le centre de rotation de l'original, chaque clone était déjà à la bonne place, dès sa création. Ensuite j'ai simplement cloné le groupe original et l'ai fait tourner en maintenant CTRL appuyé. J'ai réduit l'opacité et augmenté un peu le flou. Chaque appui sur CTRL-D créait un nouveau clone et le cycle s'est répété jusqu'à obtenir un cercle complet de clones. En passant l'original au premier plan et en le double-cliquant, puis en ajoutant une forme simple avec l'outil Dessiner (avec le contrôle Forme sur Ellipse), j'ai produit cette image abstraite, spirale s'évanouissant vers le néant. | Cet exemple a été fait en tournant le carré original autour de son coin inférieur droit. En déplaçant le centre de rotation de l'original, chaque clone était déjà à la bonne place, dès sa création. Ensuite j'ai simplement cloné le groupe original et l'ai fait tourner en maintenant CTRL. J'ai réduit l'opacité et augmenté un peu le flou. Chaque appui sur CTRL-D créait un nouveau clone et le cycle s'est répété jusqu'à obtenir un cercle complet de clones. En passant l'original au premier plan et en double-cliquant dessus, puis en ajoutant une forme simple avec l'outil Dessiner (avec le contrôle Forme sur Ellipse), j'ai produit cette image abstraite, qui s'évanouit en spirale vers le néant. |
| |
| **If you do try this technique and decide to use blurring on your clones as I have done here, you'll soon find that Inkscape can slow down to a crawl. It's not just blurring that has this effect – any of Inkscape's filter functions can result in the rendering engine having to perform copious calculations, slowing it down considerably. If you find this to be a problem, you can try turning off the display of filters using the View > Display Mode > No Filters option. Any changes you make to filtered elements will still be stored, saved and applied if you export a bitmap – they just won't show up on screen. Use View > Display Mode > Normal to see the page in its fully rendered glory. You can press CTRL+5 (on the numeric keypad) to cycle through the view modes, including the “outline” mode which is great for finding rogue elements that have become invisible due to too much blurring or too low an opacity. This is a useful shortcut to learn if you find yourself plagued by slow redraws as you can press it at any time – even in the middle of a redraw – if you don't need to see the fully filtered version of the image for the particular edit you're making at the time.** | **If you do try this technique and decide to use blurring on your clones as I have done here, you'll soon find that Inkscape can slow down to a crawl. It's not just blurring that has this effect – any of Inkscape's filter functions can result in the rendering engine having to perform copious calculations, slowing it down considerably. If you find this to be a problem, you can try turning off the display of filters using the View > Display Mode > No Filters option. Any changes you make to filtered elements will still be stored, saved and applied if you export a bitmap – they just won't show up on screen. Use View > Display Mode > Normal to see the page in its fully rendered glory. You can press CTRL+5 (on the numeric keypad) to cycle through the view modes, including the “outline” mode which is great for finding rogue elements that have become invisible due to too much blurring or too low an opacity. This is a useful shortcut to learn if you find yourself plagued by slow redraws as you can press it at any time – even in the middle of a redraw – if you don't need to see the fully filtered version of the image for the particular edit you're making at the time.** |
| |
| Si vous voulez essayer cette technique et que vous décidez d'utiliser le floutage sur vos clones comme je l'ai fait là, vous allez vite trouver qu'Inkscape peut ralentir énormément. Il n'y a pas que le floutage qui peut avoir cet effet, toute fonction de filtrage d'Inkscape entraîne un fort besoin de calcul pour le moteur de rendu, ralentissant fortement l'application. Si pour vous c'est un problème, vous pouvez désactiver l'affichage des filtres par Affichage > Mode d'affichage > option Sans filtre. Tous les changements que vous ferez aux éléments filtrés seront toujours conservés, sauvegardés et appliqués si vous exportez en image bitmap, ils ne seront simplement pas visibles à l'écran. Utilisez Affichage > Mode d'affichage > Normal pour voir l'image dans toute sa gloire. Vous pouvez presser CTRL-5 (du pavé numérique) pour passer d'un mode à l'autre alternativement, y compris le mode « fil de fer » qui est pratique pour trouver des éléments solitaires qui sont devenus invisibles à force de floutage excessif ou de trop faible opacité. C'est un raccourci utile à connaître si vous vous trouvez piégé par des rafraîchissements d'écran trop lents ; car vous pouvez le presser n'importe quand - même pendant le rafraîchissement - si vous n'avez pas besoin de voir l'image avec tous ses filtres pour l'édition particulière que vous faites à ce moment-là. | Si vous essayez cette technique et décidez d'utiliser le floutage sur vos clones comme je viens de le faire, vous allez vite trouver qu'Inkscape peut ralentir énormément. Il n'y a pas que le floutage qui peut avoir cet effet, toute fonction de filtrage d'Inkscape entraîne un grand besoin de calcul pour le moteur de rendu, ralentissant fortement l'application. Si pour vous c'est un problème, vous pouvez désactiver l'affichage des filtres par Affichage > Mode d'affichage > option Sans filtre. Tous les changements que vous ferez aux éléments filtrés seront toujours conservés, sauvegardés et appliqués si vous exportez en image bitmap ; ils ne seront tout simplement pas visibles à l'écran. Utilisez Affichage > Mode d'affichage > Normal pour voir l'image dans toute sa gloire. Vous pouvez appuyez sur CTRL-5 (du pavé numérique) pour passer d'un mode d'affichage à un autre, y compris le mode « fil de fer » qui est pratique pour trouver des éléments solitaires qui sont devenus invisibles à force de floutage excessif ou de trop faible opacité. C'est un raccourci utile à connaître si vous vous trouvez piégé par des rafraîchissements d'écran trop lents, car vous pouvez l'utilisez n'importe quand - même pendant le rafraîchissement - si vous n'avez pas besoin de voir l'image avec tous ses filtres pour l'édition particulière que vous faites à ce moment-là. |
| |
| **Whether you're creating swirly patterns or armies of characters, there will come a time when you want to break the link between a clone and its parent. Perhaps your snowman needs a completely different smile to its comrades, or your soft, pastel spiral needs a single bright red segment to draw the eye. What you really want is a copy of the parent object that you can modify as much as you want without being constrained by that pesky linkage. | **Whether you're creating swirly patterns or armies of characters, there will come a time when you want to break the link between a clone and its parent. Perhaps your snowman needs a completely different smile to its comrades, or your soft, pastel spiral needs a single bright red segment to draw the eye. What you really want is a copy of the parent object that you can modify as much as you want without being constrained by that pesky linkage. |
| You could, of course, just create a copy as normal, but if you've already got a clone in the right place, it seems a shame not to use it. The Edit > Clone > Unlink Clone menu item will do what you want, turning any selected clone into a plain, old fashioned copy. Use it wisely because although it's easy to convert a clone into a copy, you can't go back in the opposite direction.** | You could, of course, just create a copy as normal, but if you've already got a clone in the right place, it seems a shame not to use it. The Edit > Clone > Unlink Clone menu item will do what you want, turning any selected clone into a plain, old fashioned copy. Use it wisely because although it's easy to convert a clone into a copy, you can't go back in the opposite direction.** |
| |
| Que vous soyez en train de faire des formes ondulantes ou des armées de personnages, il y aura un moment où vous voudrez casser le lien entre un clone et son parent. Peut-être que votre bonhomme de neige devrait avoir un sourire complètement différent de ses camarades ou que votre douce spirale pastel a besoin d'un segment rouge vif pour attirer l'oeil. Ce que vous voulez réellement est une copie de votre objet parent que vous pouvez modifier autant que vous voulez sans être contraint par ce lien ténu. | Que vous soyez en train de faire des formes ondulantes ou des armées de personnages, le moment viendra où vous voudrez casser le lien entre un clone et son parent. Peut-être que votre bonhomme de neige devrait avoir un sourire complètement différent de ses camarades ou que votre douce spirale pastel a besoin d'un segment rouge vif pour attirer l'oeil. Ce que vous voulez réellement est une copie de votre objet parent que vous pouvez modifier autant que vous voulez sans être contraint par ce lien agaçant. |
| |
| Vous pourriez, bien sûr, créer une copie comme d'habitude, mais si vous disposez d'un clone à la bonne place, ce serait une honte de ne pas l'utiliser. La ligne de menu Éditer > Cloner > Délier le clone le fera pour vous, en remplaçant tout clone sélectionné en copie complète à l'ancienne. Utilisez-le avec intelligence parce que, si c'est facile de transformer un clone en copie, l'inverse n'est pas possible. | Vous pourriez, bien sûr, créer une copie comme d'habitude, mais si vous disposez d'un clone à la bonne place, ce serait dommage de ne pas l'utiliser. La ligne de menu Éditer > Cloner > Délier le clone le fera pour vous, en remplaçant tout clone sélectionné par une bonne vieille copie complète. Utilisez-le judicieusement, parce que, si c'est facile de transformer un clone en copie, l'inverse n'est pas possible. |
