I hope you’ve paid attention to previous issues, as this month we will be steaming ahead. If you did not, I strongly advise that you do. However, to avoid confusion, we are looking into ZynaddsubFX (Zyn from now on) that comes with LMMS. I want you to know that, as ugly as Zyn is (ugly as Zyn… OK, I’ll see myself out), you can make almost any synth out there on the market with this. Not kidding! Fire up LMMS and let’s start! First, Addsynth. Pull Zyn into your song editor. Click the show GUI button. Click advanced. Click edit instrument. Click the add button under addsynth. Click show voice parameters. Next to the sine wave, click change. This may look like an equalizer, but it is not. It is a little counter-intuitive, the base function is to the left and the Oscillator is to the right, but you get used to it.
J'espère que vous avez prêté une grande attention aux numéros précédents, car cette semaine je vais foncer. Si ce n'a pas été le cas, je vous conseille vivement de le faire. Cependant, pour éviter toute confusion, nous regardons le ZynaddsubFX (Zyn pour la suite) qui se trouve dans LMMS. Je veux que vous le sachiez, car fou comme est Zyn (fou comme Zynzin… OK, je me taille), vous pouvez synthétiser à peu près tout ce qui se trouve sur le marché. Sans blague !
Allumez LMMS et commençons !
D'abord, Addsynth. Tirez Zyn dans votre éditeur de morceaux. Cliquez sur le bouton « Montrer l'interface utilisateur graphique ». Cliquez sur Advanced (Misc > Switch …). Cliquez sur Edit instrument, puis sur le « Edit » sous Addsynth, puis sur Show voice parameters. À côté de la courbe sinusoïde, cliquez sur Change.
Ça ressemble à un égaliseur, mais ce n'en n'est pas un. Il n'est pas très intuitif ; la fonction de base est à gauche et l'oscillateur est à droite, mais on s'y fait.
In the equalizer-type board that fills the bottom half of the screen, the even numbers usually mean an octave (just keep that in mind). The first one, top and bottom is a special one. Use this to make your instruments sound ‘fuller’. You should experiment with even numbers as well as 2, 4, 8, 16, 32. In the Addsynth voice parameters, one screen back, you will find your new voice / instrument in the picture window. Just below that in the bottom-left, you should see “Unison”. It is off by default. You can add as many as you like, and by using the slider right next to it, you open the “Frequency Spread” that allows Zyn to move the tuning a bit – giving you a wider spectrum of sound, if you would. Please, you have to play with this and hear the difference to understand; I cannot tell you; you need to learn this, so if you do not follow along and fiddle (don’t worry, you won’t break it) you will not understand what it sounds like. This will allow you to turn a simple chord into a trance piano sound, for instance, if you ever wondered where they get those sounds.
Sur le panneau ressemblant à un égaliseur qui remplit le bas de l'écran, les nombres pairs indiquent habituellement les octaves (gardez-le en tête). Le premier un, en haut et en bas, est spécial. Son utilisation donne des sons d'instrument plus « pleins ». Faites des essais avec les nombres pairs ainsi qu'avec 2, 4, 8, 16 et 32.
Dans Addsynth voice parameters, sur l'écran précédent, vous verrez votre nouvelle voix/nouvel instrument dans la fenêtre de l'image. Juste en dessous sur la gauche, vous verrez « Unison ». C'est Off (Arrêt) par défaut. Vous pouvez en ajouter autant que vous voulez et, en utilisant la réglette à sa droite, vous ouvrez la dispersion harmonique, « Fréquency spread », qui permet à Zyn de déplacer un peu le réglage, vous donnant un spectre sonore plus large, pour ainsi dire.
S'il vous plaît, vous devez jouer avec cela et écouter les différences pour bien comprendre ; je ne peux pas en parler ; vous avez besoin de l'entendre. Aussi, si vous ne me suivez pas tout en essayant (n'ayez pas peur, vous ne casserez rien), vous ne comprendrez pas à quoi le son ressemble. Cela vous permettra de transformer un simple accord en un son de piano trance, par exemple, si vous vous êtes déjà demandé où ils allaient chercher ces sons.
Then next to the “Frequency Spread“ you should see a knob with the word “Stereo” above it; this spreads the sound in the left / right spectrum. The more you crank this knob, the ‘wider’ the sound will be. Try it! Spreading your instruments in stereo allows for better sounding tunes in the end. If your goal is to create special effects for your games, the next two knobs are your friend. Vibrato makes those warbling sounds. Finer tuning for these can be done in the frequency LFO, but again, I cannot tell you, you need to actually play with it and find what you like or what works for you. If you have a large screen, move the piano out to the side, as there is no “play” option here. If you make a boo-boo, just click on clear to the right, to reset all the harmonics. The nice thing about this is that each “instrument” you create has its own volume control, so you can add loud and soft versions of the same instrument to use in your song, without having to fiddle with volume automation. You can also have multiple instances of Zyn in your song editor, so don’t be shy.
Ensuite, à côté de « Frequency spread », vous devriez voir un bouton avec le mot « stereo » au-dessus ; il disperse le son à gauche/droite du spectre. Plus vous tournez le bouton, plus le son vous paraît « large ». Essayez ! En étendant la stéréo de vos instruments, vous pourrez avoir de meilleures tonalités sonores au final.
Si votre objectif est de créer des effets spéciaux pour vos jeux, les 2 boutons suivants vont vous aider. Vibrato fait gazouiller ces sons. Un réglage encore plus fin peut être réalisé avec Frequency LFO, mais, là encore, je ne peux pas vous le dire, vous devez réellement jouer avec pour trouver ce qui vous plaît ou qui marche pour vous. Si vous avez un grand écran, mettez le piano de côté car il n'y a pas d'option « play » ici. En cas d'erreur, cliquez simplement sur Clear à droite, pour remettre toutes les harmoniques à zéro.
Ce qui est bien à ce propos, c'est que chaque « instrument » que vous créez a son propre contrôle de volume ; de sorte que vous pouvez ajouter des versions amplifiées ou atténuées du même instrument à utiliser dans votre morceau, sans avoir à bricoler l'automatisation du volume. Vous pouvez aussi avoir de multiples instances de Zyn dans votre éditeur de morceau ; n'hésitez donc pas.
Also remember that all these are dependent on your sound card too. My laptop’s built-in sound card is probably made of cardboard, so it is quite horrible. When I connect my external Soundblaster card, the difference is chalk and cheese. Thus, if you are just mucking about like we are, don’t try to make anything too serious, you need a decent sound card for that. On to Padsynth, (I am skipping Subsynth as I don’t see how it is useful.) Things may look different and also similar, but it will sound different than Addsynth. If you look at the interface, you will see ‘apply changes’ is highlighted in a different color. (Supposedly red) as you need to press this every time to apply the changes you have made, before you will hear them. You would be surprised how often you forget. To the right of the sine wave, we have our change button, which will allow us to choose a new wave type, the same as in the other two synths. The reason the Padsynth sounds so much different to the Addsynth is – if you look above the wave, you will see two blue dotted lines intersecting the cyan harmonic. This is adjustable by the bandwidth knob in the bottom-left. It tells you above that that it is the frequency distribution. That is what is filling out the horrible PC speaker-esque sound to something that does not make your ears bleed.
Souvenez-vous aussi qu'elles dépendent toutes de votre carte son. La carte son intégrée de mon portable est certainement faite de carton ; aussi c'est vraiment horrible. Quand je connecte ma carte externe Soundblaster, la différence, c'est le jour et la nuit. Donc, si vous ne faites que vous balader un peu comme nous le faisons, n'éssayez pas de faire des choses trop sérieuses ; vous avez besoin d'une bonne carte son pour ça.
À propos de Padsynth (je saute Subsynth car je ne vois pas à quoi il sert).
Il paraît très différent tout en ayant des resssemblances, mais il traitera le son de manière différente. Si vous regardez l'interface, vous verrez que « Apply changes » (Appliquer les changements) est surlignée dans une couleur différente (c'est censé être rouge), car vous devez appyuer dessus chaque fois que vous faites un changement, avant de pouvoir l'entendre. Vous serez surpris du nombre de fois où vous l'oublierez.
À droite de la sinusoïde, vous voyez un bouton « Change » qui nous permettra de choisir un nouveau type d'onde, comme dans les deux autres synthés. Voici la raison pour laquelle les sons de Padsynth sont si différents de Addsynth : si vous regardez au-dessus de l'onde, vous verrez deux lignes pointillées bleues coupant la courbe harmonique bleu clair. Elles sont ajustables par le bouton « Bandwith » en bas à gauche. Il vous est dit à ce sujet que c'est la distribution harmonique. C'est ce qui remplit le son horrible du haut-parleur du PC de quelque chose qui n'écorche pas vos oreilles.
In the image, top-left, there is a word that is marred by the outline, just below ‘base type’. It says Gauss; changing that to square should get you into the synthwave-type sounds. I know some of you have been on a synthwave trip (shout out to Peter), now here is your chance to create your own! The next one on that list, double exp, is basically a combination of the two above. You can also use the “AmpMultiplier” to multiply the amp, but what does that mean? It creates another hidden copy of the harmonic and allows you to shape the tune a bit more. Again, if you have tinny speakers, you may not hear the difference, so I urge you to get semi-decent speakers and a semi-decent sound card if you plan on playing with Zyn. Or… if you are tone deaf like me, you can just sputter ahead. (No, really, I listened to Rob Lande's video of violins that cost between $70 - $10 million and they all sounded the same to me!).
Dans l'image en haut à droite, il y a un mot qui est à moitié masqué par le cadre, juste en dessous de « Base Type ». C'est Gauss ; le changer pour un carré vous transportera dans des sons de type synthé. Je sais que certains d'entre vous ont eu une periode synthé (applaudissez Peter) ; vous avez maintenant la chance de créer le vôtre ! Le suivant dans la liste, DoubleExp, est en gros une combinaison des deux précédents. Vous pouvez utiliser « AmpMultiplier » pour multiplier l'amplification, mais ça veut dire quoi ? Une autre copie cachée de l'harmonique est créée, ce qui vous permet de modifer un peu sa forme. À nouveau, si vous avez des haut-parleurs ridicules, vous n'entendrez pas la différence ; aussi, je vous invite instamment à touver des haut-parleurs assez corrects ainsi qu'une carte son acceptable si vous prévoyez de jouer avec Zyn. Ou, si, comme moi, vous n'avez pas l'oreille musicale, vous pouvez juste continuer en crachotant. (Vraiment, j'ai écouté la vidéo de Rod Lande avec des violons qui coûtent de 70 $ à 10 millions de dollars et qui sonnent pareil pour moi !)
As the name says, it is made for making pads, they sound really great when you use octaves? (bear with me on the music terminology, I don’t know it, I know what I like and I know how to get it, and that is enough for me). Bear in mind that this is a base. Top-right it will even say “base type”. I have led you to the ‘points of interest’ – however, the onus is on YOU to fiddle and find sounds you like. This is a really great way to do remixes of songs with arb instruments. Hope you guys had fun; we will continue this in the next issue. As always, redirect your queries to misc@fullcirclemagazine.org
Comme son nom l'indique, c'est fait pour faire des Pads ; leurs son est fabuleusement bien quand vous utilisez les octaves ! (Soyez indulgent avec moi, je ne connais pas les termes musicaux ; je sais ce que j'aime et je sais comment l'obtenir et ça me suffit). Gardez en mémoire que c'est une base. En haut à droite, c'est même indiqué « Base Type » (type de base).
Je vous ai conduit vers les « points d'intérêt » ; cependant, il vous incombe de bricoler pour trouver les sons que vous aimez. C'est une excellente façon de remixer des morceaux avec des instruments arbitraires.
J'espère, les gars que ça vous a plu ; nous continuerons dans le prochain numéro.
Comme toujours, envoyez vos demandes à misc@fullcirclemagazine.org